TIDSREISENDE

Tidsreisende: PIX - NŌUA, Bodø 2026

Tidsreisende: PIX åpnet 10. januar 2026 i utstillingsrommet til NŌUA i Bodø.

10 ulike samtidskunstnere som arbeider innen materialbasert kunst viste verk som på ulike måter forholder seg til piksler og pikselering, i en utvidet forståelse av begrepet.

Kunstnere:
Noomi Louise Håseth Gjerde
Martin Woll Godal
Mari Norddahl
Vegard Johannessen
Johannes Engelsen Espedal
Kamilla Sajetz Mathisen
Sigrid Høyforsslett Bjørbæk

Gjestekunstnere NŌUA:
Mirjam Raen Thomassen
Ella Aandal
Kjetil Berge

I forkant av utstillingen arrangerte kunstnergruppen Nettopp Nettverk en workshop med elever fra linjen Kunst, design og arkitektur på Bodin Videregående, der de sammen arbeidet med verket Time Bent, som var en del av utstillingen.

Nettopp Nettverk består av tre generasjoner kunsthåndverkere, Kjetil Berge, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk og Ella Aandal.

Utstillingen er støttet av: Nordland Fylkeskommune, Norske kunsthåndverkere og Bergen kommune.

Foto: Dan Mariner / NŌUA

Johannes Engelsen Espedal: Bunndekker (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Noomi Louise Håseth Gjerde: Konfluerende Desintegrasjon II (2013/2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Mari Norddahl: a touch now buried in memory (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Mari Norddahl: a touch now buried in memory (2025), detalj. Foto: Dan Mariner / NŌUA

Ella Aandal: Kabultex Fabrics (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Ella Aandal: Kabultex Fabrics (2025), detlaj. Foto: Dan Mariner / NŌUA

Kjetil Berge DAWN (Utsyn 2), (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Kjetil Berge DAWN (Utsyn 2), (2025), detalj. Foto: Dan Mariner / NŌUA

Ella Aandal: Over skulderen (2025). Foto: K. S. Mathisen

Ella Aandal: Over skulderen (2025). Foto: Sigrid H. Bjørbæk

Kamilla Sajetz Mathisen: Øya (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Kamilla Sajetz Mathisen: Øya (2025), detalj. Foto: Dan Mariner / NŌUA

Kamilla Sajetz Mathisen: Øya (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Mari Norddahl: et’s never talk about it (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Noomi Louise Håseth Gjerde: Konfluerende Desintegrasjon I (2013/2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Sigrid Høyforsslett Bjørbæk og Vegard Johannessen: Bøyg (2025). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Martin Woll Godal og Mirjam Raen Thomassen: Konstruksjoner 4 (2026). Foto: Dan Mariner / NŌUA

Martin Woll Godal og Mirjam Raen Thomassen: Konstruksjoner 4 (2026), detlaj. Foto: Dan Mariner / NŌUA

Nettopp Nettverk: Time Bent, Bodø, 2025. Med bidrag fra: Eli Marie Rødeseike, Eline Mugaas, Agnes Bjørbæk, Asta Balke Pena, Kim Su Theiler, Vegard Johannessen, Pernille Lynghaug Nystad, Alex Bergdal Bya, Anna Gaponova, Liu Yan Søreng, Ulrik Andrè Pedersen-Titternes, Pernille Aasjord, Geir Losnegård, Clara Bjørbæk Sanchez. Foto: Dan Mariner / NŌUA

Nettopp Nettverk: Time Bent, Bodø, 2025, detalj. Foto: Dan Mariner / NŌUA

Tidsreisende TR5

“TR5”, Arendal Kunstforening, Arendal, juni – juli 2020

Kunstnere: Noomi Louise Håseth Gjerde, Martin Woll Godal, Kenneth Stordalen, Mari Sivertsen Norddahl, Jan-Egil Finne, Johannes Engelsen Espedal, Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av Martin Woll Godal

Åpningstale ved Tommy Olsson. Utstillingen foregikk parallelt med separatutstillingen til Martin Woll Godal: “Volum”, der et av verkene var en videreføring av verket “Framework” vist i No Island I og II.

Alle foto: Victoria Solberg

Fra separatutstillingen til Martin Woll Godal: “Volum”.

Foto: Victoria Solberg

Fra separatutstillingen til Martin Woll Godal: “Volum”.

Foto: Victoria Solberg

Fra separatutstillingen til Martin Woll Godal: “Volum”.

Foto: Victoria Solberg

Fra separatutstillingen til Martin Woll Godal: “Volum”.

Foto: Victoria Solberg

No Island II

NO ISLAND: Utstillingsduo i Arhangelsk og Vadsø, 2018.

“No Island” tok utgangspunkt i menneskets og materialenes relasjon til omgivelsene. Vi ønsket å belyse samme tema fra hver side av grensen. Utstillingene speilet hverandre, uten å være identiske.

Mari Norddahl tilbrakte en måned i Finnmark fylkeskommunes gjesteatelier i Vadsø i forkant av utstillingen der, og holdt workshop i tre dager for barn fra Vadsø barneskole i utstillingen, gjennom Den kulturelle skolesekken.

No Island II – kunstnere: Noomi Louise Håseth Gjerde, Martin Woll Godal, Kenneth Stordalen, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk, Mari Sivertsen Norddahl, Jan-Egil Finne, Johannes Engelsen Espedal, Vegard Johannessen, Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av: Kamilla Sajetz Mathisen og Sigrid Høyforsslett Bjørbæk

NO MAN IS AN ISLAND

No man is an island entire of itself; every man

is a piece of the continent, a part of the main;

if a clod be washed away by the sea, Europe

is the less, as well as if a promontory were, as

well as any manner of thy friends or of thine

own were; any man's death diminishes me,

because I am involved in mankind.

And therefore never send to know for whom

the bell tolls; it tolls for thee.

MEDITATION XVII

Devotions upon Emergent Occasions

John Donne

“Framework” av Martin W. Godal og “Om krets” av Sigrid H. Bjærbæk.

Kenneth Stordalen arbeider med “Komposisjon 12”.

“18 Different Ways of Falling” av Kamilla S. Mathisen, detalj.

“Perturbāle” av Noomi L. H. Gjerde. Foto Mari Norddahl.

“Om krets” av Sigrid H. Bjørbæk

“Framework” av Martin Woll Godal.

“Duve, dykke, duppe” av Vegar Johannessen,

“Åkerlandskap” av Johannes E. Espedal.

“How to silence a Princess” av Jan-Egil Finne.

“Om krets” av Sigrid H. Bjærbæk, detalj.

“Wavy Lines, Soft Snakes” av Mari Norddahl. Foto Mari Norddahl.

“Wavy Lines, Soft Snakes” av Mari Norddahl. Detalj. Foto: Mari Norddahl

“Perturbāle” av Noomi L. H. Gjerde, “Om Krets” av Sigrid H. Bjørbæk og “How to Silence a Princess” av Jan-Egil Finne.

Foto Mari Norddahl.

“Komposisjon 12” av Kenneth Stordalen.

“Framework” av Martin W. Godal, “Duve, dykke, duppe” av Vegar Johannessen, “18 Different Ways of Falling” av K. S. Mathisen og “Komposisjon 12” av Kenneth Stordalen.

“Perturbāle” av Noomi L. H. Gjerde og “Wavy Lines, Soft Snakes” av Mari Norddahl.

No Island II - Foto Mari Norddah (10).JPG

“Wavy Lines, Soft Snakes”, performance av Mari Norddahl.

Mari Norddahl og Den kulturelle skolesekken med elever fra Vadsø Barneskole i utstillingen.

Mari Norddahl og Den kulturelle skolesekken med elever fra Vadsø Barneskole som her tegner Kenneth Stordalens verk “Komposisjon 12”.

Mari Norddal under sitt opphold ved Gjesteatelieret i Vadsø før utstillingen.

No Island I

NO ISLAND: Utstillingsduo i Arhangelsk og Vadsø, 2018.

No Island tok utgangspunkt i menneskets og materialenes relasjon til omgivelsene. Vi ønsket å belyse samme tema fra hver side av grensen. Utstillingene speilet hverandre, uten å være identiske.

Tittel og tema er hentet fra John Donnes dikt fra 1624, “No Man Is An Island”. Kunstnerne tok utgangspunkt i menneskets og materialenes utvikling og relasjon til omgivelsene. Stikkord var tilhørighet, påvirkning, tilknytning og identitet, både i sosiale forbindelser, geografisk, og kulturelt, men også i forhold til klasse og miljø. Utstillingen var to-delt, og tok sikte på å integrere stedet man besøkte i arbeidet med tematikken, både gjennom stedsspesifikke verk, fysiske møter mellom kunstnere og publikum, men også gjennom lengre gjesteopphold for kunstnerne.

Vi ønsket å belyse samme tema fra hver side av grensen. Utstillingene speilet hverandre, uten å være identiske, men hadde utgangspunkt i felles tematikk og inngikk i en form for dialog med hverandre. Vi syntes det var interessant å behandle denne tematikken to ganger, en med utgangspunkt i Nordvest-Russland og en i Øst-Finnmark, ikke minst i en tid der det tradisjonsrike bilaterale samarbeidet var truet av storpolitikk og sanksjoner dirigert fra maktsentra i sør, og Finnmark stod overfor en sammenslåing med Troms som var stikk i strid med folkeviljen.

I forkant av utstillingen i Russland hadde Martin Woll Godal og Jan Egil Finne et to uker langt kunstneropphold i leiligheten til Arkhangelsk Artist Union, som resulterte i stedsspesifikke arbeider. Arkhangelsk AiR v/ Yulia Medvedeva og Tanya Klementieva stod for kunstneroppholdet.

No Island I – kunstnere:

Noomi Louise Håseth Gjerde, Martin Woll Godal, Kenneth Stordalen, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk, Mari Sivertsen Norddahl, Jan-Egil Finne, Johannes Engelsen Espedal, Vegard Johannessen, Kamilla Sajetz Mathisen.

Gjestekunstnere i Arkhangelsk: Ekaterina Yarunova, Konstantin Baidakov og Yuri Hodiy

Kuratert av: Kamilla Sajetz Mathisen og Sigrid Høyforsslett Bjørbæk

Medkurator: Yulia Medvedeva, Arkhangelsk Artist Union

Alle foto: Eduard Mikryukov, med mindre de er kreditert med andre navn.

Se også: Artikkel i Region22.ru

Kan lastes ned HER.

Poster av Victor Tyapkov fra Arkhangelsk. Denne ble utvalgt til utstillingen "10th Poster Design Triennial" i Trnava, Slovakia.

"Does it see what you see? Does it feel what you feel?" av Mari S. Norddahl, under Yulia Medvedevas workshop med locale førskolebarn i Arhangelsk. Foto: Yulie Medvedeva

Foto: Artyom Karlev, www.region29.ru

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (2).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (3).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (4).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (5).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (6).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (7).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (8).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (9).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (10).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (11).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (12).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (13).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (15).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (16).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (17).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (18).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (19).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (21).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (22).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (23).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (24).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (25).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (26).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (27).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (28).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (29).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (30).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (31).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (32).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (33).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (34).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (35).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (36).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (37).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (38).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (39).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (40).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (41).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (42).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (43).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (44).jpg

No Island Arkhangelsk - Bilder Eduard Mikryukov (45).jpg

Foto: Artyom Karlev, www.region29.ru

LEKAM

HardingarT, Utne april – mai 2017.

Lekam (frå norrønt líkami) er eit omgrep på ein menneske- eller dyrekropp, og syner til både levande og døde. I fysikk vert omgrepet ofte nytta om eit objekt med masse, ein fysisk lekam. Lekamen kan óg verte bruka synonymt med kropp og kjøt.

Materialbasert skulptur innenfor et utvidet skulpturbegrep, med fokus på forholdet mellom kropp og materiale, og verket som det punktet i verden som sammenfatter disse.

Kunstnere: Martin Woll Godal, Noomi Louise Håseth Gjerde, Johannes Engelsen Espedal, Kenneth Stordalen, Jan-Egil Finne, Mari Sivertsen Norddahl, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk, Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av Bjørbæk og Mathisen

Støttet av Hordaland Fylkeskommune

“Springfjære/springflo” av Johannes E. Espedal, “Vessel” av Sigrid H. Bjørbæk og “BIT” av Noomi L. H. Gjerde. Foto: Kirsti Van Hoegee.

"∞" av Martin W. Godal og “Komposisjon nr. 9” av Kenneth Stordalen. Foto: Kirsti Van Hoegee.

"Body as Perpetual Motion", stillbilde fra videoverk av Mari Norddahl.

“Vessel” av Sigris H. Bjærbæk. Detalj.

“BIT” av Noomi L. H. Gjerde. Foto: Kirsti Van Hoegee

“Reis” av Martin W. Godal.

"∞" av Martin W. Godal, detalj. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“BIT” av Noomi S. H. Gjerde og “Springfjære/springflo” av Johannes E. Espedal. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Relational Matter” av Jan-Egil Finne. Foto: Kirsti Van Hoegee.

"Relational Matter" av Jan-Egil Finne, detalj. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Body as Sculpture”, performance av Mari Norddahl, fergekaia, Utne. Foto: K. S. Mathisen

“Vase” av K. S. Mathisen. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Vessel” av Sigrid H. Bjørbæk, “Relational Matter” av Jan-Egil Finne og "∞" av Martin W. Godal. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Reis”,installasjon i porselen av Marti Woll Godal. Ved fjære sjø.

“Body as Perpetual Motion” av Mari Norddahl og “Vessel” av Sigrid H. Bjørbæk. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Vase” av K. S. Mathisen, detlalj. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Springfjære/springflo”, installasjon av Johannes E. Espedal. Foto: Kirsti Van Hoegee.

"Komposisjon nr 9" av Kenneth Stordalen, detalj. Foto: Kirsti Van Hoegee.

"Komposisjon nr 9”, Installasjon av Kenneth Stordalen. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Relational Matter” av Jan-Egil Finne og “BIT” av Noomi Gjerde. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Relational Matter” av Jan-Egil Finne, detalj. Foto: Kirsti Van Hoegee.

”∞” av Martin W. Godal. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Body as Perpetual Motion” video av Mari Norddahl. Foto: Kirsti Van Hoegee.

“Komposisjon nr. 9” av Kenneth Stordalen, “Body as Perpetual Motion” av Mari Norddahl og “Vessel” av Sigrid H. Bjørbæk. Foto: Kirsti Van Hoegee.

Installasjon, HardingArt, Utne.

Montering av verket “Reis” av Martin Woll Godal.

Visningsrommet NOK, Bodø. Mai-juni 2016.

Kuratert gruppeutstilling som tok utgangspunkt i tematikken tid og forgjengelighet, og kunsthåndverkets rolle i lys av denne. Tidsreisende bestod av verk fra aktuelle materialbaserte kunstnere, som på ulike måter forholder seg til denne problematikken.

Med:

Martin Woll Godal. Noomi Louise Håseth Gjerde, Johannes Engelsen Espedal, Kenneth Stordalen, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk og Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av Bjørbæk og Mathisen

Støttet av:

Nordland Fylkeskommune

Norske Kunsthåndverkere

Bodø Kommune

Bodø Energi

Poster av Victor Tyapkov

Fra venstre: “Springfjære/springflo” av Johannes Engelsen Espedal, “TXTVEV” av Noomi Louise Håseth Gjerde og ”∞” av Martin Woll Godal.

Åpningsarrangement.

Åpning. Minikonsert med bandeonist Valeria Neira Lillebjerka.

Kenneth Stordalen: "Komposisjon nr. 7"

“TXTVEV” av Noomi L. H. Gjerde og ”∞” av Martin W. Godal.

“TXTVEV” av Noomi L. H. Gjerde.

“Springfjære/Springflo” av Johannes E. Espedal.

“Springfjære/Springflo”, detalj. Av Johannes E. Espedal.

“Ny/Ne” av Sigrid H. Bjørbæk.

Åpningsarrangement: Lokalprodusert tradisjonsmat sponset av Lundal.

“Undergrowth” av K. S. Mathisen, detalj.

“Ny/Ne” av Sigrid H. Bjørbæk, detalj.

Samtale med filmskaper Aasne Vaa Greibrokk og skuespiller Marte Germaine Christensen i forbindelse med lanseringen av filmen Alt det vakre. Samarbeid med Motlys og Fram Kino. Moderator Sigrid H. Bjørbæk, diskusjonen tok utgangspunkt i utstilling og tematikk.