K. S. Mathisen

Visningsrommet NOK, Bodø. Mai-juni 2016.

Kuratert gruppeutstilling som tok utgangspunkt i tematikken tid og forgjengelighet, og kunsthåndverkets rolle i lys av denne. Tidsreisende bestod av verk fra aktuelle materialbaserte kunstnere, som på ulike måter forholder seg til denne problematikken.

Med:

Martin Woll Godal. Noomi Louise Håseth Gjerde, Johannes Engelsen Espedal, Kenneth Stordalen, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk og Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av Bjørbæk og Mathisen

Støttet av:

Nordland Fylkeskommune

Norske Kunsthåndverkere

Bodø Kommune

Bodø Energi

HardingarT, Utne april – mai 2017.

Lekam (frå norrønt líkami) er eit omgrep på ein menneske- eller dyrekropp, og syner til både levande og døde. I fysikk vert omgrepet ofte nytta om eit objekt med masse, ein fysisk lekam. Lekamen kan óg verte bruka synonymt med kropp og kjøt.

Materialbasert skulptur innenfor et utvidet skulpturbegrep, med fokus på forholdet mellom kropp og materiale, og verket som det punktet i verden som sammenfatter disse.

Kunstnere: Martin Woll Godal, Noomi Louise Håseth Gjerde, Johannes Engelsen Espedal, Kenneth Stordalen, Jan-Egil Finne, Mari Sivertsen Norddahl, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk, Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av Bjørbæk og Mathisen

Støttet av Hordaland Fylkeskommune

NO ISLAND: Utstillingsduo i Arhangelsk og Vadsø, 2018.

No Island tok utgangspunkt i menneskets og materialenes relasjon til omgivelsene. Vi ønsket å belyse samme tema fra hver side av grensen. Utstillingene speilet hverandre, uten å være identiske.

Tittel og tema er hentet fra John Donnes dikt fra 1624, “No Man Is An Island”. Kunstnerne tok utgangspunkt i menneskets og materialenes utvikling og relasjon til omgivelsene. Stikkord var tilhørighet, påvirkning, tilknytning og identitet, både i sosiale forbindelser, geografisk, og kulturelt, men også i forhold til klasse og miljø. Utstillingen var to-delt, og tok sikte på å integrere stedet man besøkte i arbeidet med tematikken, både gjennom stedsspesifikke verk, fysiske møter mellom kunstnere og publikum, men også gjennom lengre gjesteopphold for kunstnerne.

Vi ønsket å belyse samme tema fra hver side av grensen. Utstillingene speilet hverandre, uten å være identiske, men hadde utgangspunkt i felles tematikk og inngikk i en form for dialog med hverandre. Vi syntes det var interessant å behandle denne tematikken to ganger, en med utgangspunkt i Nordvest-Russland og en i Øst-Finnmark, ikke minst i en tid der det tradisjonsrike bilaterale samarbeidet var truet av storpolitikk og sanksjoner dirigert fra maktsentra i sør, og Finnmark stod overfor en sammenslåing med Troms som var stikk i strid med folkeviljen.

I forkant av utstillingen i Russland hadde Martin Woll Godal og Jan Egil Finne et to uker langt kunstneropphold i leiligheten til Arkhangelsk Artist Union, som resulterte i stedsspesifikke arbeider. Arkhangelsk AiR v/ Yulia Medvedeva og Tanya Klementieva stod for kunstneroppholdet.

No Island I – kunstnere:

Noomi Louise Håseth Gjerde, Martin Woll Godal, Kenneth Stordalen, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk, Mari Sivertsen Norddahl, Jan-Egil Finne, Johannes Engelsen Espedal, Vegard Johannessen, Kamilla Sajetz Mathisen.

Gjestekunstnere i Arkhangelsk: Ekaterina Yarunova, Konstantin Baidakov og Yuri Hodiy

Kuratert av: Kamilla Sajetz Mathisen og Sigrid Høyforsslett Bjørbæk

Medkurator: Yulia Medvedeva, Arkhangelsk Artist Union

Alle foto: Eduard Mikryukov, med mindre de er kreditert med andre navn.

Se også: Artikkel i Region22.ru

Kan lastes ned HER.

NO ISLAND: Utstillingsduo i Arhangelsk og Vadsø, 2018.

“No Island” tok utgangspunkt i menneskets og materialenes relasjon til omgivelsene. Vi ønsket å belyse samme tema fra hver side av grensen. Utstillingene speilet hverandre, uten å være identiske.

Mari Norddahl tilbrakte en måned i Finnmark fylkeskommunes gjesteatelier i Vadsø i forkant av utstillingen der, og holdt workshop i tre dager for barn fra Vadsø barneskole i utstillingen, gjennom Den kulturelle skolesekken.

No Island II – kunstnere: Noomi Louise Håseth Gjerde, Martin Woll Godal, Kenneth Stordalen, Sigrid Høyforsslett Bjørbæk, Mari Sivertsen Norddahl, Jan-Egil Finne, Johannes Engelsen Espedal, Vegard Johannessen, Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av: Kamilla Sajetz Mathisen og Sigrid Høyforsslett Bjørbæk

NO MAN IS AN ISLAND

No man is an island entire of itself; every man

is a piece of the continent, a part of the main;

if a clod be washed away by the sea, Europe

is the less, as well as if a promontory were, as

well as any manner of thy friends or of thine

own were; any man's death diminishes me,

because I am involved in mankind.

And therefore never send to know for whom

the bell tolls; it tolls for thee.

MEDITATION XVII                                                                                                                             

Devotions upon Emergent Occasions                                                                                                              

John Donne

“TR5”, Arendal Kunstforening, Arendal, juni – juli 2020

Kunstnere: Noomi Louise Håseth Gjerde, Martin Woll Godal, Kenneth Stordalen, Mari Sivertsen Norddahl, Jan-Egil Finne, Johannes Engelsen Espedal, Kamilla Sajetz Mathisen.

Kuratert av Martin Woll Godal

Åpningstale ved Tommy Olsson. Utstillingen foregikk parallelt med separatutstillingen til Martin Woll Godal: “Volum”, der et av verkene var en videreføring av verket “Framework” vist i No Island I og II.

Alle foto: Victoria Solberg

Tidsreisende PIX åpner 10. januar 2026 i utstillingsrommet til NŌUA, Bodø.

NŌUA er en kunstnerdrevet institusjon for foto som samtidskunst. NŌUA ligger i den arktiske kulturbyen Bodø, og holder til i en av de få gjenværende etterkrigstids arkitekturbygg i byen, bygget i 1944-48 av arkitekt Kristof Lange.